فریدا کالو (Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón) در ۶ ژوئیه ۱۹۰۷ در کویوآکان، حومه مکزیکوسیتی، مکزیک به دنیا آمد. او در خانهای معروف به «خانه آبی» (Casa Azul) بزرگ شد که امروزه به موزه فریدا کالو تبدیل شده است. پدرش، گییرمو کالو، عکاس آلمانیتبار بود و مادرش، ماتیلده کالدرون، از تبار اسپانیایی و بومی مکزیک. فریدا از کودکی با مشکلات سلامتی روبرو بود؛ در شش سالگی به فلج اطفال مبتلا شد که باعث لاغر شدن پای راستش گردید و تا پایان عمر لنگان راه میرفت.
در سال ۱۹۲۵، در ۱۸ سالگی، فریدا در یک تصادف شدید اتوبوس دچار آسیبهای جدی شد: شکستگی ستون فقرات، لگن، شانه و پای راست. این حادثه زندگی او را تغییر داد و او را برای ماهها به بستر بیماری کشاند. در همین دوران، با کمک آینهای که بالای تختش نصب کرده بودند، شروع به کشیدن خودنگاره کرد و نقاشی را به عنوان راهی برای بیان درد و احساساتش برگزید.
فریدا بیش از ۲۰۰ اثر خلق کرد که حدود یک سوم آنها خودنگاره هستند. آثارش تحت تأثیر فرهنگ عامه مکزیک، طبیعت، و تجربیات شخصیاش مانند درد جسمانی، سقط جنین، و روابط عاطفی قرار دارد. او از سبک سوررئالیستی استفاده میکرد، هرچند خودش را سوررئالیست نمیدانست و میگفت: «من واقعیت خودم را نقاشی میکنم.»
دو فریدا (The Two Fridas, ۱۹۳۹): نماد دو وجه شخصیتش پس از جدایی از همسرش.
ستون شکسته (The Broken Column, ۱۹۴۴): نشاندهنده درد جسمانیاش با ستون فقرات شکسته.
خودنگاره با گردنبند خار و مرغ مگسخوار (Self-Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird, ۱۹۴۰): پر از نمادهای درد و رنج.
در سال ۱۹۲۹، فریدا با دیهگو ریورا، نقاش دیواری مشهور مکزیکی، ازدواج کرد. ازدواجشان پرتلاطم بود، اما عشق عمیقی به هم داشتند. آنها در سال ۱۹۳۹ طلاق گرفتند و دوباره در ۱۹۴۰ ازدواج کردند. فریدا فعال سیاسی بود، عضو حزب کمونیست مکزیک، و حتی مدتی با لئون تروتسکی رابطه داشت.
فریدا در ۱۳ ژوئیه ۱۹۵۴، در ۴۷ سالگی، بر اثر انسداد ریوی درگذشت. آخرین کلماتش در دفترچهاش: «امیدوارم خروج شادیبخش باشد و امیدوارم هرگز بازنگردم.»
پس از مرگش، شهرت فریدا به ویژه در دهه ۱۹۷۰ با جنبش فمینیستی افزایش یافت. او امروز نماد قدرت زنان، مقاومت در برابر درد، و هویت فرهنگی مکزیک است. خانه آبیاش موزهای پربازدید است و آثارش رکوردهای حراجی را شکستهاند.
فریدا کالو نه تنها یک نقاش، بلکه یک آیکون فرهنگی جهانی است که زندگی پر از رنجش را به هنری جاودان تبدیل کرد.
گردآوری: بخش فرهنگ و هنر بیتوته